Žena, ktorá maľuje ženy, ako portrét umelkyňa Taylor Smalls oslavuje ženy prostredníctvom umenia

AC: Stáva sa umelcom na plný úväzok, vytvoril vo vašom živote akékoľvek zmeny?

Ts: Došlo k veľkým zmenám, pokiaľ ide o to, ako sa vidím, že sa pohybujem cez deň, určite z hľadiska zvyku, výhľadu a milosti. To bol skutočne veľký bod porozumenia. Teraz sa ponorím do kariéry na plný úväzok, že som iba kurátor. Okrem samotného umenia to zahŕňa marketing, financie, reklamu-všetko.

Mám na sebe veľa klobúkov, najviac po prvýkrát, takže som sa musel naučiť, ako mať viac milosti pre seba. Ak budem mať deň, keď sa necítim dobre a chcem sa len chvíľu venovať a nesnažím sa tlačiť, môžem to urobiť. To bol veľký posun, pretože predtým som sa musel ukázať. Bol to úžasný prechod, kde si uvedomujem, či si môžem dovoliť príliš tvrdo, ak by to bolo pre mňa holisticky prospešnejšie. Starostlivosť o seba sa práve teraz v skutočnosti vyzerá inak dobre.

AC: Ovplyvňuje vaše umenie bývalý architektonický dizajnér?

Ts: Profesionálne byť v architektonickej práci bez toho, aby bol licencovaným architektom. Týmto spôsobom to ovplyvnilo moju prácu v maľbe tým, že ma poháňa, aby som si udržal svoju tvorivú prax. Pre mňa bolo veľmi potrebné, aby som celú moju kariéru v architektúre udržiaval svoju umeleckú prax a robil predstavenia a pokračoval v maľovaní a maľovaní na mysli a čo mám pocit, že potrebujem ukázať.

AC: Je úmyselné, že maľujete iba ženy farby? Čo je to o ženských farbách, ktoré vás zaujímajú ako váš hlavný predmet?

Ts: Nebolo to vždy úmyselné; Začal som len vytvárať prácu, úprimne, a najmä ženy ma fyzicky zasiahli. Ak sa niekedy pozriete na telo svojho pracovného písania, poézie, fotografií, čokoľvek môžete vidieť A cez čiaru. Môžete vidieť spoločnú kvalitu a ja som si len uvedomil, možno pred štyrmi rokmi, že všetky moje predmety, ktoré ma priťahovali, boli zmiešané ženy. Nielen striktne čierne ženy, ale aj zmiešané ženy.

Ak sa niekedy pozriete na telo svojho pracovného písania, poézie, fotografií, čokoľvek môžete vidieť A cez čiaru. Uvedomil som si, že všetky svoje predmety, na ktoré som bol priťahovaný, boli zmiešané ženy. -Drobné

AC: Vaša práca sa vizuálne posunula, od času pred niekoľkými rokmi, keď ste používali tmavšie čierne pozadie, akrylovú farbu a hrubé ťahy. Teraz vidím ľahšie pozadie s viac tekutými farbami a viac zalievané použitie akrylovej farby, takmer napodobňujúce farby vody. Aký bol dôvod tohto posunu?

Ts: Celá séria čiernych pozícií, Ona a ja sme teda a my bol vytvorený počas protestov počas Georga Floyda. To bola celá práca v roku 2020 a 2021, ktorá bola mojou prvou sériou, kde sme boli doma počas pandémie. Bol som vo svojom štúdiu každý deň a bol som inšpirovaný skutočnosťou, že som mal čas byť okolo svojich farieb a častejšie vytvárať. Medzi čiernou a bielym bola tiež dichotómia, toto skutočne jednoduché zníženie medzi čiernymi a bielymi rozsudkami, ktoré ľudia držia.

Nemohol som ti povedať, koľkokrát som bol v tom čase oslovený, pretože som bol „čierny umelec“, ale ľudia sa nikdy nebrali do úvahy, že som tiež biela-50 percent biela. A je to ako skutočne zaujímavá vec. Bol som ako farba medzi tým. Takže som robil všetky vlasy v celej tejto sérii biele a všetky pozadie čierne a to, čo je zafarbené, je pokožka a nie hnedé. Je to hyper-pigmentovaný, mimoriadne prehnaný, vrstvený odtieň pleti medzi veľmi plochou čiernou a veľmi lesklými bielymi. Chcel som ukázať, že medzi týmito dvoma je toľko bohatstva. Že ľudia jednoducho neuvažujú a premýšľajú ani v rozhovore so mnou o: „Ach, ste čierny umelec, viete, ako mi povedz o tom, čo robíš s týmito ženami farby ...“

V skutočnosti nejde o prísne čierne umenie. Nie som len čierny umelec. -Drobné

V skutočnosti nejde o prísne čierne umenie. Nie som len čierny umelec. Preto je pokožka, ktorú maľujem, mimoriadne farebná a nie priama odtieň. Pohybujem sa o leto, fyzicky som potreboval trochu levity a práve som začal tieto kúsky maľovať v skutočne jasných odtieňoch, pretože sa mi to fyzicky cítilo, akoby som mohol dýchať. Potreboval som si veci dostať z hrudi a rád som išiel radikálne opačným smerom a do toho sa príliš nezamýšľalo. Bolo to ako skutočná reakcia na predstavenie, ktorú som predtým urobil a trávil toľko času.

Prechod na riedenie mojej akrylovej farby na takmer konzistenciu akvarelu sa zrodil z obdobia extrémnej ťažkosti v mojom živote, kde som si uvedomil, že takmer používam každú farbu v pastelke na jednom kuse. To odrážalo nadmernú kompenzáciu, nebolo schopné robiť jasné a stabilné rozhodnutia, iba mentálne neporiadok vo všeobecnosti.

Rozhodol som sa úplne odstrániť svoju paletu späť vytvorením monochromatických kúskov s tenkými umývaním, ktoré mi poskytli trochu viac mentálnej dýchacej miestnosti a čistoty. Našiel som potešenie z cesty, ako voda rozhoduje o svojej vlastnej trase. Bolo to veľmi zrejmé fyzické znázornenie toho, že som nemohol ovládať všetko okolo mňa. Práca s vodou sa takto takto cítila ako meditatívna prax.

AC: Pokiaľ ide o vašu prierezovú identitu, že ste čierni a biela, povedali by ste, ako používate farbu na zvýraznenie pigmentácie, je to, ako vám ľudia môžu porozumieť vám a farbe, ktorú máte? Identita, ktorú máte?

Ts: Určite dúfam. S mojou prácou existuje veľa vrstiev, a preto som nedávno pracoval s vodou. Existujú vrstvy ľudí, ktoré nemôžete ovládať. Aplikácia farby je niečo, čo nemôžem ovládať. Voda robí čokoľvek do pekla, ktoré chce. A aby ste ju nechali zaschnúť, pridajte ďalšiu farbu, nechajte ju zaschnúť, pridajte ďalšie-vytvára toto bohatstvo, ktoré je človekom, ktorý je farbou.

AC: Ako sa to cítilo, keď ste sa dozvedeli, že Oprah má jednu z vašich kúskov?

Ts: Herec, ktorý hral George Washington vo výrobe Hamilton, Izaiáš Johnson, bol náhodou susedom môjho predchádzajúceho riaditeľa v mojej architektonickej firme. Videli ho, ako účinkuje v San Franciscu, keď bola prehliadka na turné a išli do krásneho jazzového klubu s názvom Mr. Tipple's Recording Studio, kde som mal prácu zobrazené. Johnson videl prácu, spomenul, že robil show s Oprahom a bol ako: „Musím nechať tohto umelca urobiť pre ňu kúsok."

Tak mi poveril kus pre Oprah a pre Tarella Alvin McCraney, scenárista Mesačný svit. Urobil som pre nich dva rôzne kúsky a doručil som ich vlastníkom (sieť Oprah Winfrey) v Los Angeles.

Keď mi Oprah potom poslal krásny list o diele, bol som len vedľa seba. Dal som list do svojej knihy pre deti. Sú chvíle, keď sa pozriete na seba, pozriete sa na svoj život a ste rovnako ako, Dobre, veci sú v poriadku, ak zostanú tak, ako sú. A to bol určite jeden z tých momentov.

AC: Čo sa deje pre vás, čo je?

Ts: Ten Projekt je moje súčasné dieťa a predpokladá sa, že bude debutovať v lete. To je to, o čom som myslel, odkedy som opustil svoju firmu. Máme ako téma konkrétne predmety a sú ocenené mnohými rôznymi umeleckými formami, ako je fotografia, maľba, hudba, poézia a jedlo.

Tento projekt je na počesť 12 rôznych žien, ktoré vyrábajú tieto podzemné vlny v Oaklande a zdôrazňujú ich kolektívnym spôsobom, ktorý zosilňuje všetkých. Nie vždy vidíme prácu druhých. Ale ak sme v priestore, v ktorom ste radi, keď vidíte ľudí, ktorých by ste zvyčajne neboli, vytvára túto krásnu synergiu.

AC: Skončím každú konverzáciu s smernicou pre ľudí, aby som bol úžasný-je to aj môj e-mailový znak. Čo to pre vás znamená, aby ste boli úžasní?

Ts: Snažím sa byť prítomný s ľuďmi. To je to, čo ma núti cítiť sa najlepšie, a myslím si, že to je môj najsilnejší prínos. Keby sme sa práve teraz pozreli na môj telefón, pravdepodobne mám 300 neprečítaných textových správ, pretože som sa nepozeral, pretože sme boli spolu. Chcel by som len tráviť čas jeden na jedného, ​​osobne s niekým a byť úplne prítomný.

Rozhovor bol upravený pre dĺžku a prehľadnosť.

Wellness Intel, ktorý potrebujete bez BS, ktoré sa dnes nezaregistrujete, aby ste mali najnovšie (a najväčšie) blahobytové správy a tipy schválené odborníkom dodané priamo do vašej doručenej pošty.